Algunos Detalles del Violín

El violín, el miembro más común de la familia de cuerdas modernas, es el instrumento de tono mas alto de ese grupo. Sus cuatro cuerdas están estiradas sobre un alto puente arqueado que permite tocar una o dos cuerdas a la vez, así como sonar casi simultáneamente tres o cuatro acordes. La longitud total del violín promedia unos 60 cm (23,5 pulgadas), mientras que la longitud de resonancia de las cuerdas, desde el puente hasta el clavijero en el extremo del mástil, es de unos 32 cm (12,75 pulgadas). El instrumento se mantiene sobre el lado izquierdo del cuerpo, mientras que la mano derecha sostiene el arco. El extremo más ancho del instrumento se coloca entre el hombro izquierdo del violinista y la barbilla, mientras que la mano izquierda en torno al cuello del instrumento, tiene sus dedos apoyados sobre las cuerdas, para oprimirlas y producir sus variados tonos. El sonido se produce al frotar el arco sobre las cuerdas para hacerlas vibrar, o pulsar las cuerdas (pizzicato).

La gama del violín se extiende desde G, el más bajo de cuerda al aire, hacia arriba casi cuatro octavas. Las cuerdas están afinadas con una quinta de separación, en G3 (196 Hz), D4, A4 y E5 (659,3 Hz).Pero no hay trastes en el diapasón como lo tenemos en la guitarra, por lo que el músico puede afinar continuamente los intervalos, a cualquier tono deseado en el rango de frecuencias de la cuerda, y tocar a los intervalos en cualquier sistema de temperamento. Con un conjunto de tales instrumentos como un cuarteto de cuerdas con violoncelo y contrabajo, los músicos pueden experimentar con diferentes afinaciones de intervalos ya que no están limitados por los trastes.

Muchos consideran que la fabricación de violines alcanzó su cumbre en la obra de Antonio Stradivari y Guiseppe Guarneri en el siglo 18. Aunque la construcción básica del violín se ha establecido desde hace tiempo, las sútiles variaciones que hacen que un violín destaque, se han constituido en material de leyenda.

La calidad del sonido se puede cambiar considerablemente, por el lugar donde se frota la cuerda. Si se frota cerca del puente (sul ponticello), entonces el sonido es más brillante, con más contenido de armónicos. Si se frota aún más allá del puente (sul tasto), entonces el sonido es más oscuro, más suave, con menos contenido de armónico.

Construcción del Violín

El violín moderno se compone de cerca de setenta piezas. Las piezas incluyen la placa frontal o armónica, la placa trasera, las cubiertas laterales, los bloques interiores, el revestimiento interior, la barra de bajos, filete, mástil, tastiera, voluta, clavijero, clavijas, cordal, lazo, botón de cierre, cuerdas, puente y el poste de sonido o alma. El cuerpo del violín es una caja hueca que mide aproximadamente 35,5 cm de longitud. La espalda, el cuello, los laterales y el puente se hacen generalmente de arce. El frontal, los revestimientos y el mástil se hacen generalmente de abeto. En la selección y formación de la tapa frontal y la espalda, se toma un cuidado escrupuloso. Se debe ajustar a ciertas frecuencias antes del montaje, a fin de que la resonancia de madera principal del instrumento, sea de la fuerza y tono apropiados.

Puente del Violín

La acción del puente del violín es esencial para el tono del instrumento. Su forma y función se han desarrollado durante siglos. Debajo del lado de agudos del puente (donde descansa la cuerda E), hay un poste (alma) que se extiende desde la parte frontal a la placa posterior del instrumento. Como este pié del puente descansa sobre este poste, estará esencialmente fijo y actuará como pivote para el movimiento de balanceo del resto del puente. Sin embargo, realiza un acople de la energía del sonido desde la placa superior a la placa posterior del instrumento.

Debajo del pié de bajos del puente (donde se apoya la cuerda G), va pegada una tira larga y delgada de madera llamada barra armónica, casi paralela a las cuerdas. Este pié de bajos del puente está más libre para moverse, y su movimiento es el punto de transferencia de energía desde las cuerdas a la placa superior del instrumento. La barra de bajos extendida, ayuda a transferir la energía a un área más grande de la placa superior. Como puede verse en el diagrama, la amplitud del movimiento es mayor para las cuerdas graves. Esto es deseable para el equilibrio de la sonoridad, ya que la sensibilidad del oído cae un poco, en las frecuencias más bajas del instrumento.